CENTRO SANMARTINIANO EL SAMURAI CRIOLLO: 2014

sábado, 15 de marzo de 2014

NOTA A NUESTRO DIRECTOR

VIDEO DE NOTA A NÉSTOR VARZÉ, DIRECTOR DEL CENTRO SANMARTINIANO

www.youtube.com/watch?v=yiDB1_0uME4&feature=youtu.be

NOTA SOBRE LA PLAZA SAN MARTÍN

NOTA SOBRE LA PLAZA SAN MARTÍN DE AVELLANEDA

http://www.elsindical.com.ar/notas/el-samurai-que-venera-a-san-martin/

viernes, 7 de marzo de 2014

EL CENTRO SANMARTINIANO DE AVELLANEDA "EL SAMURAI CRIOLLO" TIENE COMO OBJETIVO LA EDUCACIÓN. Y DIFUSIÓN DE LA OBRA DEL GRAL. DON JOSE DE SAN MARTÍN.

UNA DE NUESTRAS MISIONES ES COLOCAR DIARIAMENTE LA BANDERA NACIONAL EN EL MÁSTIL SITUADO EN EL MONUMENTO AL LIBERTADOR DE AMÉRICA, UBICADO EL LA PLAZA SAN MARTÍN, DE AVELLANEDA.

DIRECCIÓN DE LA PLAZA: GEREGUESTAIN 1800

SARANDI, AVELLANEDA

DIRECTOR DEL CENTRO. SR. NÉSTOR VARZÉ

DIRECCIÓN DEL CENTRO SANMARTINIANO: IRIARTE 539 AVELL.

MAIL. asociacionkaratesatsuma@hotmail.com

FACEBOOK: WWW.FACEBOOK.COM/SAMURAICRIOLLO

MONUMENTO DE LA PLAZA DE AVELLANEDA

NUESTRA BANDERA

FACEBOOK DEL CENTRO SANMARTINIANO

NUESTRA DIRECCIÓN DE BACEBOOK

https://www.facebook.com/samuraicriollo

NUESTRO COMPROMISO

MONUMENTO AL GRAL. SAN MARTÍN EN AVELLANEDA, DONDE TODOS LOS DÍAS LOS ALUMNOS DE SATSUMA DOJO COLOCAN LA BANDERA NACIONAL.

EN ESTA ESCUELA ES DONDE FUNCIONA EL CENTRO SANMARTINIANO DE AVELLANEDA "EL SAMURAI CRIOLLO"

Direccion del centro Sanmartiniano: Iriarte 539

Ubicación de la plaza

Dirección: Bereguestein 1800
Localidad: Sarandí
Departamento: Avellaneda
Provincia: Bs.As. G.B.A. Sur

EL PRIMER MONUMENTO AL GENERAL

ESTE ES EL PRIMER MONUMENTO EN EL MUNDO AL GRAL. SAN MARTÍN, FUE CONSTRUIDO EN CHILE

EL SAMURAI

TODO UN SAMURAI

EL BUSHIDO (CAMINO DEL GUERRERO) TIENE SIETE PILARES LOS CUALES EL GUERRERO DEBE ALCANZAR, ESTOS SON.

GI (JUSTICIA)
YU (CORAJE, VALOR)
GIN (BENEVOLENCIA)
REI (CORTESIA)
MEISHO (HONOR)
MAKOTO (SINCERIDAD, VERDAD)
CHUGO (LEALTAD, DEBER)

ESTA SON LAS CUALIDADES QUE EL GUERRERO JAPONES TENDRÍA QUE LOGRAR PARA SER DIGNO DE LA PALABRA CABALLERO.

AL OTRO LADO DEL MUNDO, UN HOMBRE, UN SOLDADO, UN ARGENTINO, POSEÍA TODAS ESTAS CUALIDADES, SIN CONOCER EL CÓDIGO BUSHIDO, ESE HOMBRE FUE EL PADRE DE LA PATRIA EL LIBERTADOR DE AMÉRICA, DON JOSE DE SAN MARTÍN, EL SAMURAI CRIOLLO

LA MAGNIFICA ESPADA DEL GENERAL

LA MAGNIFICA ESPADA

Para un guerrero su espada o sable es la posesión mas preciada, para el guerrero samurai, la espada fue su símbolo de nobleza, honor y valentía. Ellos creían que en el arma portaban su alma, en la historia del Japón existieron muchas armas famosas pero ninguna como la Honjo Masamune.
Masamune, era un forjador de espadas japonesas que es reconocido mundialmente como uno de los forjadores más famosos, sus creaciones son muy valiosas por su belleza y calidad.
La mas famosa de estas se llama Honjo Masamune, es la espada que represento al shogunato durante el periodo Edo de Japón, la espada se transmitía de un Shogun a otro durante generaciones, perteneció a la familia Tokugawa, quienes fueron los últimos shogunes hasta la era Meiji.
Esta espada esta desaparecida desde la época de la segunda guerra mundial.
Nuestro héroe americano gral. Don Jose de San Martín, también daba sumo interés a su sable corvo, lo adquirió en Londres.
San Martín, en su testamento se refiere a este como el sable que me ha acompañado durante toda la guerra de la independencia de América del sur.
La espada del general se encuentra en el Museo Histórico Nacional de Buenos Aires.
Como el mítico guerrero samurai, San Martín, presto sumo cuidado a su espada símbolo de la libertad y el honor del padre de la patria Argentina y Libertador de América, así fue como se convirtió en nuestro samurai criollo.

Espada del gral. San Martín y Sable Samurai

VIDEO SOBRE LA RESTAURACIÓN DE LA BANDERA DE LOS ANDES

RESTAURACIÓN DE LA BANDERA DE LOS ANDES

http://youtu.be/TcTpNC24qkw

lunes, 3 de marzo de 2014

CENTRO SANMARTINIANO DE AVELLANEDA

NOTA:

EL CENTRO SANMARTINIANO DE AVELLANEDA, FUE CREADO CON LA INTENCIÓN DE EDUCAR.
TIENE SU CEDE EN LA CALLE IRIARTE 539 DE ESA LOCALIDAD,
DIRECTOR: NÉSTOR VARZÉ.

UNO DE NUESTROS COMPROMISOS ES COLOCAR DIARIAMENTE LA BANDERA NACIONAL EN EL MÁSTIL DE LA PLAZA SAN MARTÍN, DONDE ESTA EL MONUMENTO AL LIBERTADOR DE AMÉRICA,
UBICADA EN LA CALLE BEREGUESTEIN AL 1800,
LOCALIDAD SARANDI
DEPARTAMENTO AVELLANEDA

FACEBOOK : GRAL.SAN MARTIN. EL SAMURAI CRIOLLO

MAIL. asociacionkaratesatsuma@hotmail.com

LA BANDERA DE LOS ANDES

LA BANDERA DEL CRUCE DE LOS ANDES

Por Carlos O. Campana y Jorge O. Campana
La versión tradicional

La Bandera de los Andes fue bordada por las Patricias Mendocinas

Cuando el general José de San Martín estaba por finalizar la organización del Ejército de los Andes, en la provincia de Mendoza recibió la comunicación oficial de la declaración de la Independencia de las Provincias Unidas.

El Libertador entendió que era el momento oportuno para que sus tropas tuvieran un estandarte propio. Éste conservaría los colores creados por el general Manuel Belgrano y adoptados por la soberana Asamblea del Año XIII.

Fue en aquella aldea mendocina que las Damas Patricias marcaron un hito en nuestra gloriosa historia. Eran momentos de sumo patriotismo y las mujeres no estuvieron exentas. Todos los mendocinos colaboraron. Los hombres se alistaban en los distintos batallones para engrosar el ejército que se instruía en el campo de instrucción en el Plumerillo. En la ciudad, aquel dinámico fraile, Luis Beltrán, desde la Maestranza fundía balas y cañones. Desde el vecindario, las mujeres confeccionaban y teñían aquellos azules uniformes de granaderos que darían la libertad a los pueblos oprimidos por los realistas.

Cuando ya casi todo estaba preparado, la Bandera de los Andes, nació como un reto durante la cena de Navidad de 1816. En esa cálida noche, el Libertador desafió a su mujer y a cuatro amigas a confeccionar una bandera antes del 5 de enero. El ferviente patriotismo de aquellas damas fue más allá de la propuesta y sin vacilar, ellas aceptaron el reto. El general le explicó cómo debía ser aquella insignia. Tanto Remedios, la esposa del héroe, como las otras, estuvieron diseñando el modelo y al día siguiente, juntamente con otras señoras recorrieron la ciudad en busca de la tela necesaria. Por milagro la hallaron en un comercio de las inmediaciones de la ciudad, en una callejuela que llamaban "Del Cariño Botao", muy cerca de San Vicente (hoy actual Godoy Cruz). Con la sarga blanca y azul cielo se confeccionó la enseña en dos fajas unidas verticalmente. La blanca hacia adentro y la azul cielo hacia fuera. El escudo central fue un bello testimonio que encerraba los emblemas de las manos unidas, la pica y el gorro de la libertad, coronado por un sol en la parte superior y orlado el conjunto con ramas de laureles, muchas de ellas bordadas por doña Remedios Escalada de San Martín.

De los abanicos de Laureana Ferrari sacaron gran cantidad de lentejuelas de oro, y también de una roseta de diamantes que pertenecía a su madre se sacaron varios de estos, con engarce para adornar el óvalo y el sol del escudo, al que pusieron varias perlas del collar de Remedios, quien se puso a coser la bandera, mientras Dolores Prat de Hiusi, Manuela Corvalán y Mercedes Álvarez prepararon las sedas y demás menesteres para bordar. Carecían de hilo de color piel para zurcir los brazos del escudo, entonces tuvieron la idea de desteñir con lejía el hilo rojo que también sirvió para el gorro Frigio. Doña Dolores utilizó una bandeja de plata para dibujar el óvalo sobre la tela y con estas ideas ya no tuvieron ningún obstáculo para impedir su confección.

El tiempo jugaba en contra de aquellas mujeres. Faltaban pocas horas para finalizar el plazo dado por el general San Martín. Pero, allí las entusiasmadas bordaban sin reposo y por fin a las dos de la mañana del día 5 de enero de 1817 estaban arrodilladas ante el crucifijo del oratorio, dando gracias a Dios por haber terminado.

Ese mismo día, agotadas por el cansancio de aquella labor y casi sin dormir, las Patricias acudieron a la ceremonia que se realizó a las 10 de la mañana en la plaza de la ciudad.

Una multitud de patriotas mendocinos se encontraba a la espera del acto más importante que tuvo el Ejército de los Andes, desde la Iglesia Matriz, ubicada en una de las esquinas de la Plaza Mayor, se econtraba adornada con gallardetes y distintos decorados patrióticos. Fue allí en donde se realizó la bendición de la Bandera de los Andes y San Martín ofreció a la Virgen su bastón de mando.

Luego de esta ceremonia, el Libertador tomó la insignia patria e hizo jurar a todos los soldados. Después, las huestes partieron al campo de instrucción. La festividad siguió todo el día y al caer la noche se iluminaron los edificios públicos. Posteriormente, se realizaron bailes que se prolongaron hasta altas horas de la madrugada.

La otra versión

Fueron las monjas de la Buena Enseñanza quienes la confeccionaron

Las Patricias se reunieron en casa de Margarita Corvalán y después de cambiar ideas acordaron concurrir al día siguiente al Monasterio de la Buena Enseñanza en donde se celebraba la festividad del Dulce Nombre de María titular del Monasterio.

Terminada la función religiosa fueron a saludar a la madre priora R. M. María de las Nieves Godoy a la cual pidieron el concurso de las mismas para confeccionar la bandera. Las monjas ofrecieron espontáneamente todo su apoyo a la referida obra y a fines del mes de setiembre del año 1816 la madre priora con el auxilio de la R. M. María del Carmen del Niño Dios Correas y de la R. M. Andrea de los Dolores Espínola, profesora de labores y bordados del Colegio. Habían preparado un ensayo en forma de estandarte sobre la manera de confeccionar la bandera de acuerdo a la tela que se disponía. Luego de considerar y después de haber consultado con el general José de San Martín quedó conformada la bandera de la siguiente forma. Las dos fajas se unieron perpendiculares la blanca en la parte superior del asta y la azul al extremo inferior. Una vez unida la tela se dibujó el escudo nacional con sus emblemas. Éste fue ideado por la R. M. Espínola y fue bordado después con sedas de colores, las manos de color carne, el gorro de rojo, el sol amarillo y los laureles verdes. Se colocaron en los ojos del sol 2 topacios y en los rayos pequeños diamantes, lo mismo que en el término del gorro frigio y en el aro del óvalo una serie de perlas como también en las ramas del laurel.

Las monjas que tuvieron que confeccionar y bordar la bandera fueron las siguientes: La R. M. María de las Nieves Godoy, priora del Monasterio de la Buena Enseñanza, natural de Mendoza, hija de don Nicolás Godoy y de doña Magdalena Videla; R. M. Andrea de los Dolores Espínola, también mendocina, hija de Pedro Espínola y de Bárbara Lemos, R. M. María del Carmen del Niño de Dios Correas, también de Mendoza, hija de Félix Correas y de Juana Sotomayor.

Las referidas religiosas eran tan distinguidas por su ilustre linaje como por su noble virtud. Todos los bordados de la bandera fueron hechos por la R. M. Espínola y secundada por doña Dolores Prat de Huisi, (natural de Chile) y Manuela Corvalán de Segura, que también donó otras joyas que se le colocaron al aro que forma el óvalo del escudo asemejando una cinta envuelta en el medio.

Remedios Escalada de San Martín donó varias perlas de su collar que se colocaron en el sol; Narcisa Santander entregó en forma voluntaria una valiosa gargantilla con trescientos cuarenta y dos diamantes de primera agua y de regular tamaño que se colocaron tres diamantes en cada hoja de las ramas de laurel. Margarita Corvalán dio los topacios de sus aros que se aplicaron a los ojos del sol y para darles más brillo y esplendor algunos diamantes de unas sortijas que se pusieron a los rayos del sol. Mercedes Álvarez donó algunos diamantes y Laureanita Ferrari las lentejuelas de oro de dos abanicos y varios diamantes que junto con los de Margarita y Mercedes se colocaron a los 32 rayos que componen el sol del escudo de la bandera. Las mencionadas Patricias, después de donar sus joyas fueron las que secundaron a la R. M. Espínola en el bordado y confección de la bandera. La R. M. Godoy fue a la que se encargó de distribuir y decorar la bandera aplicando a la misma las piedras preciosas que se donaron, dándole mayor brillo, esplendor y grandeza. Por último la R. M. Correas fue quien se la designó para zurcir la cinta blanca, celeste y blanca, que en forma de moño ataba a las 2 ramas de laurel y son las únicas que estaban bordadas en la sarga de la bandera a la cual se le colocaron las seis esmeraldas que donaron las religiosas del Monasterio. La bandera quedó confeccionada antes del 5 de enero de 1817 día de su bendición.

Antes de partir a liberar el territorio chileno, el 15 de enero de 1817, el general José de San Martín se dirigió a la madre priora del Monasterio con palabras de elogio a las Monjas patriotas por la valiosa ayuda y colaboración de haber tenido el gran privilegio de bordar la Bandera de la patria, en un párrafo que dice: (...) “la patria ha quedado eternamente comprometida ante ese Monasterio como así también el honor de mi espada”.

Conclusión

Las monjas del Monasterio realizaron el trabajo

Por mucho tiempo se creyó que las Patricias Mendocinas habían confeccionado y bordado la gloriosa Bandera de los Andes, hasta que una profunda investigación realizada por el profesor mendocino Esteban Fontana aportó una nueva teoría, aunque no está totalmente aclarado este tema, pero existen pruebas documentales que son irrefutables.

La tradición nos comenta que la Bandera de los Andes nació como un reto durante la cena de Navidad de 1816. El general San Martín desafió a su mujer junto a sus cuatro amigas a confeccionar una bandera antes del 5 de enero de 1817.

Es probable que la Bandera de los Andes fuese creada por una resolución del gobierno de las Provincias Unidas del Sud, cuando se formaron los dos ejércitos del Norte y de los Andes, el 1º de agosto de 1816 y no por una iniciativa del general San Martín. Recordemos que las ordenanzas militares eran estrictas en esa materia. Existe documentación que reglamenta el uso de banderas o estandartes de los batallones y regimientos que estuvieron o fueron creados en nuestra provincia desde 1814 hasta 1817.

Es importante destacar dos hechos que han sido mal interpretados por algunos de los historiadores en lo que respecta a la participación de las Patricias Mendocinas.

Es innegable que doña Remedios Escalada de San Martín junto con Laureana Ferrari fueron a recorrer las tiendas de la ciudad de Mendoza en busca de la tela apropiada para confeccionar la Bandera de los Andes. Al escasear el color de las telas en la ciudad se dirigieron rumbo a San Vicente, actual Departamento de Godoy Cruz y, al llegar a la calle denominada del “Cariño Botao” entraron a un pequeño negocio y con sorpresa vieron la tela color azul. Otra son las donaciones que sin lugar a dudas realizaron aquellas Damas. Doña Remedios Escalada de San Martín contribuyó con varias perlas de su collar que se colocaron en el sol; Narcisa Santander donó los trescientos cuarenta diamantes de una valiosa gargantilla; Margarita Corvalán dio los topacios; Mercedes Álvarez colaboró con otros joyas, al igual que Laureanita Ferrari que cedió las lentejuelas de oro de sus abanicos.

Según lo expuesto por Fontana, las monjas que tuvieron el honor de confeccionar y bordar la bandera fueron las siguientes: madre priora María de las Nieves Godoy; R. M. Andrea de los Dolores Espínola y R. M. María del Carmen del Niño de Dios Correas.

Queda claro, que los bordados de la bandera fueron hechos por la R. M. Espínola y secundada por las damas doña Dolores Prat de Huisi, Manuela Corvalán de Segura La R. M. Espínola fue la encargada de la confección de la bandera. La R. M. Godoy distribuyó y decoró dicha insignia, la que aplicó las piedras preciosas donadas, dándole mayor brillo, esplendor y grandeza y por último la R. M. Correas fue la encomendada de bordar la cinta blanca, celeste y blanca (y no celeste, blanca, celeste) que en forma de moño ata a las 2 ramas de laureles y son las únicas que están bordadas en la sarga de la bandera a la cual se le colocaron 6 esmeraldas que donaron las religiosas.

Para concluir, es importante destacar la nota dirigida a la madre priora del Monasterio de la Buena Enseñanza, fechada el día 15 de enero de 1817 y firmada por el general San Martín, en que agradece la intervención de estas monjas en la confección de la bandera.

DE NIÑO A GUERRERO

FRAGMENTO DEL LIBRO: "EL SAMURAI CRIOLLO"

BLOG: senseivarze.blogspot.com.ar

DE NIÑO A GUERRERO SAMURAI.

En 1789 a la temprana edad de 11 años el joven San Martín, se incorpora como cadete al Regimiento de Infantería de Murcia en España.
El 14 de julio del mismo año estalla la revolución Francesa que pondrá fin a siglos de absolutismo monárquico en Francia, se pone fin a los privilegios de la nobleza y el clero que no pagaba impuestos y ocupaban los principales cargos en el gobierno.
La revolución se transforma en un ejemplo a imitar para los partidarios de la libertad y la justicia.
En 1791 teniendo tan solo 13 años San Martín, participa por primera vez en un combate, en Oran norte de África, aquí es donde realmente comienzo a comparar la vida de San Martín, con la llevada al otro lado del mundo en Japón por los guerreros samurai.
En las familias nobles los niños eran entrenados en las artes del combate a la temprana edad de los 5 años y su adiestramiento continuaba hasta los 15 años de edad donde el joven samurai recibía su Gempuku, (ceremonia de mayoría de edad). En este ritual se le otorgaba al joven bushi derecho a portar las dos espadas símbolo de su rango y nobleza, la espada corta llamada Shoto Wakizashi, y la espada larga llamada Daito Katana.
Fueron muchos los jóvenes samurai que en épocas de guerra entraban en combate mucho tiempo antes del Gempuku, por ejemplo el famoso samurai Miyamoto Musashi quien mato a su primer oponente a la edad de 13 años, éste era un avezado samurai llamado Arima Kigei.
También el mismo Ieyasu Tokugawa, quien fuera el ultimo de los tres grandes unificadores del Japón, y a quien se le atribuye el lograr la paz en tierras niponas por mas de 250 años creando una dinastía de shogunes que gobernarían hasta el final del sistema feudal. Ieyasu, tiene su primer combate a la edad de 13 años marchando a la batalla bajo el estandarte de su señor feudal.
El joven San Martín, como muchos guerreros de Japón, tiene su bautismo de sangre y acero a los 11 años, mas tarde cuando contaba con 26 años de edad en 1804 se destaca por su valentía y coraje en Cádiz. Recordemos que este mismo año Napoleón Bonaparte es coronado emperador, tan solo cuatro años después, invade España y obliga a abdicar al rey Carlos IV, el pueblo Español se organiza para resistir la invasión. San Martín, participa activamente de la lucha y se incorpora al Regimiento de Caballería de Borbón, y es nombrado Teniente Coronel.

EL MITO DEL CABALLO BLANCO

EL MITO DEL CABALLO BLANCO DE SAN MARTÍN.

FRAGMENTO DEL LIBRO "EL SAMURAI CRIOLLO

BLOG: senseivarze.blogspot.com.ar

Las pinturas que siempre vemos del general San Martín, lo muestran montado en su caballo blanco, no tenemos certeza de que el General haya tenido un corcel blanco de batalla, nuestro héroe utilizó muchos animales de monta, pero muy pocos trascendieron, como por ejemplo el caballo de pelo bayo de La batalla de San Lorenzo, que se lo había regalado un vecino del convento llamado Rodrigañez.
Lamentablemente este animal es muerto en la batalla por las esquirlas de una bala de cañón, motivo por el cual al caer el general San Martín queda atrapado debajo del animal.
¿Entonces porque se representa a nuestro héroe en las pinturas con un caballo blanco?
Los cánones de la belleza de la época en los que se comenzaron a realizar las pinturas de los próceres o héroes, tenían ciertas reglas y una de ellas era que si la persona a pintar debía ser representada a caballo, este animal tenia que ser blanco,
¿Pero de donde viene esta regla o costumbre? Para responder a esto debemos trasladarnos al pasado.
El caballo ha sido muy importante dentro de la historia de la humanidad y ha acompañado al hombre desde épocas muy antiguas. Pero dentro de esta enorme cantidad de caballos que contribuyeron a forjar la historia moderna, hay algunos que ganaron fama al pasar de los años y que tienen un espacio privilegiado dentro de la memoria histórica como por ejemplo los que voy a citar.

PEGAZO.
El caballo de Perseo.
En la mitología griega, caballo alado, hijo de Poseidón, dios del mar, y de la górgona Medusa. Pegaso nació del cuello de Medusa después de ser vencida y muerta por el héroe Perseo.
Poco después de su nacimiento, el mágico corcel golpeó con una coz el suelo del monte Helicón y en el acto comenzó a fluir un manantial, después consagrado a las Musas y que, según se cree, es la fuente de la inspiración poética.

Todos intentaron en vano capturar y amansar al caballo, y esto se convirtió en la obsesión de Belerofonte, príncipe de Corinto. Siguiendo el consejo de un adivino, Belerofonte pasó una noche en el templo de la diosa Atenea. Mientras dormía, se le apareció la diosa con una brida de oro y le dijo que ésta le permitiría capturar a Pegaso. Cuando despertó, encontró la brida de oro junto a él, y con ella pudo capturar y amansar fácilmente al caballo alado.

A partir de ese momento, Pegaso se convirtió en una gran ayuda para el héroe y lo acompañó en sus aventuras contra las amazonas y la Quimera. Belerofonte, sin embargo, fue víctima de su propio orgullo. Cuando logró volar hasta la cima del monte Olimpo para reunirse con los dioses, el prudente caballo lo derribó y dejó que Belerofonte vagara sin rumbo, desconsolado, rechazado por los inmortales.

BUCÉFALO.
El caballo de Alejandro Magno.
Su nombre significaba "cabeza de buey". Fue el caballo de Alejandro Magno (356-323 a.C.) y desde su lomo, el líder militar, dirigió las batallas que expandieron el imperio griego hasta Egipto y la frontera con la India. Lo describían como un animal que poseía una cabeza de frente ancha y perfil ligeramente cóncavo (característico de la sangre oriental), su pelo era negro y tenía un lucero blanco en la frente, además era considerado de gran tamaño comparado con sus contemporáneos. Se dice también que uno de sus ojos era de color azul.
Según la historia, fue el mismo Alejandro Magno el primero en montar a Bucéfalo caballo de temperamento arisco y difícil.
Bucéfalo tenía alrededor de 30 años, cuando murió a consecuencia de las heridas que sufrió en la batalla contra el rey hindú Porus en el río Hidaspes. Fué enterrado con todos los honores militares y Alejandro Magno fundó en ese lugar la ciudad de Bucefália.
Un dato interesante dentro la historia de este magnifico animal, es que tanto él como su jinete eran aproximadamente de la misma edad. Y ambos murieron alrededor de los 30 años de edad. Trueno y el rayo, los símbolos de su poder.

JANTO.
El caballo de Aquiles.
Después de "Pegaso", el caballo de los dioses, debemos hablar de "los caballos de la Ilíada", sin ellos no se concibe la obra de Homero ni la guerra de Troya.
"Janto" junto con "Balio" formaban la pareja de "caballos inmortales" que Peleo recibió al casarse con la nereida Tetis, de cuya unión nació Aquiles. La yegua que los parió se llamaba "Podarga".
Se asegura de "Janto" que, aunque de origen divino e inmortal, era un caballo negro y de pura sangre persa, que tenía tres años y estaba dotado de patas especialmente vigorosas que le capacitaban para correr a mayor velocidad que la mayor parte de sus congéneres.
Por su parte, "Balio" era de color blanco e igualmente rápido. Esta rapidez de ambos era lo que impedía que Aquiles pudiera unir a su carro otros dos caballos que era lo habitual entre los griegos.

STRATEGOS:
El caballo de Aníbal.
Aníbal fue el hijo de Amílcar Barca, el general cartaginés que conquistó España para Cartago, y vivió entre los años 247 y 183 A.C. Aníbal fue un gran jefe militar, sin embargo, lo que le elevó a la categoría de "mito universal" fue su hazaña de atravesar los Alpes con un ejército de más de cincuenta mil hombres, diez mil jinetes y medio centenar de elefantes…y vencer a los romanos en su propio feudo. "Strategos" -en griego "General"- fue "el caballo de los Alpes", aquel con el que culminó la hazaña del gran Ejército y los elefantes. Al parecer, era un caballo impresionante, de gran alzada y color negro azabache, inquieto, agresivo en la carrera y fácilmente manejable en el combate (y no hay que olvidar que los cartagineses montaban sus caballos sin freno, sin bocado y muchas veces sin bridas), que se había hecho traer de la Tesalia griega en un afán de imitar a su gran ídolo juvenil: Alejandro Magno.

GÉNITOR:
El caballo de Julio Cesar.
Caballo extraordinario, casi con pies de hombre y con pezuñas hinchadas a manera de dedos, el cual, nacido en su casa, habiendo los arúspices predicho que su dueño tendría el imperio del mundo, lo alimentó con gran cuidado y fue el primero en montarlo, al no consentir ningún otro jinete; más tarde hizo levantar incluso una estatua de éste delante del templo de Venus Genetrix.
Parece ser que "Génitor" (creador, padre o reproductor) fue llamado así por César en recuerdo de su padre muerto, cuando tan sólo tenía él catorce o quince años. Con este caballo de "pies de hombre" fue con el que pasó el Rubicón cuando la noche del 12 de Enero del año 50 A.C. (calendario "Juliano") se decidió por la guerra civil y la conquista del Poder.

MARENGO .
El caballo de Napoleón.
Este era un caballo tordillo de raza árabe con unos 1.45m de alzada. Fue importado de Egipto a Francia en el año 1799, a la edad de seis años. Fue el corcel más conocido del emperador Napoleón I. El más conocido más no el único ya que el emperador contaba con unos 130 caballos para su uso personal).
Marengo es recordado como un caballo de constitución férrea. Veloz y manejable, se dice que permanecía tranquilo durante los disparos de armas de fuego.
Fue herido en batalla, ocho veces en toda su vida y finalmente fue capturado después de Waterloo y llevado a Inglaterra, donde murió a los 38 años. Su esqueleto esta en el Museo Nacional de Armas de Sandhurst, ubicado a 55 kilómetros de Londres.

Personalmente he vivido esto de pintar a los héroes en caballos blancos, cuando era niño y mientras cursaba mis estudios en la escuela primaria, paralelamente mis padres me anotaron en una escuela de artes plásticas para aprender dibujo y pintura, debido a mis facilidades para dibujar y ante mis deseos de aprender a pintar. Recuerdo que después de unos años cuando llegó el momento de comenzar a realizar pinturas al óleo, una de las reglas que me enseñaron fue que al pintar a un personaje famoso a caballo debía hacerlo en un corcel blanco, cuando le pregunte a mi maestro porque debía ser así, el simplemente me contesto: porque desde la época de Napoleón a los héroes se los pinta en un caballo blanco, para compararlos con el emperador.
Ya de grande, al cumplir 35 años tuve la suerte de adquirir mis propios caballos. El primero de ellos, llamado Cairo, era totalmente de pelaje blanco y al montarlo he vivido en carne propia la admiración que despierta un corcel de este pelaje. Al salir de paseo con otros amigos que también tenían caballos, las personas que nos veían solo exclamaban admiración por mi corcel blanco. Evidentemente este es uno de los motivos por los cuales los grandes generales y conquistadores querían ser recordados en sus pinturas con su caballo blanco.

EL CREADOR DE LA MARCHA DE SAN LORENZO

EL MORENO CREADOR DE LA MARCHA DE SAN LORENZO

CAYETANO ALBERTO SILVA

Nació este hijo de esclavos en la ciudad de San Carlos en Uruguay.

En 1878 cuando contaba con 10 años de edad, sus padres se trasladaron con él a Buenos Aires, en donde se radicaron definitivamente.
Cayetano entro a formar parte de la banda del Regimiento 7 de infantería a los 17 años de edad. Iniciando aquí su vida militar, la que lo llevaría pocos años después al momento de ser designado jefe de la misma, cargo que desempeño hasta el año 1898.

Fue director de las Bandas Militares de los regimientos 9, 3, 6. y 15 de infantería. Años mas tarde en Mendoza, creo la Banda de la Corporación de Bomberos y se desempeño como profesor de música en la escuela “ José Federico Moreno “.

Durante el año 1902, escribió su mas grande obra musical la Marcha de San Lorenzo, dedicada al General Pablo Ricchieri, también crea la marcha “Rio Negro” y “Curupaiti”.

La Marcha de San Lorenzo, su obra más destacada y conocida, fue ejecutada por primera vez el 30 de Octubre del año 1902 en la ceremonia de inauguración del monumento del Gral, Don José de San Martín, en la ciudad de Santa Fe.

Esta hermosa canción cruzo nuestras fronteras y en muchos lugares resuenan sus notas marciales, como cuando se realiza el cambio de la Guardia de Honor en el Palacio de Buckingam.

Junto al Himno Nacional Argentino, la Marcha de San Lorenzo es la más seleccionada para escucharse en los actos civiles y militares.

Este moreno murió en la ciudad de Rosario en el año 1920 y fue enterrado en Venado Tuerto. Provincia de Santa Fe.

Esta marcha tiene algo muy especial, ya que gusta a todo el mundo sus estrofas pegadizas que destacan el valor heroico de nuestro Regimiento de Granaderos a caballo del Gral. San Martín. . Me a tocado personalmente marchar muchas veces al son de sus notas cuando cumplí con el servicio militar a la edad de 18 años, cada vez que teníamos que desfilar estábamos alegres porque cuando sonaban las notas de esta marcha, parecía que nos inyectaban una dosis de energía extra, el pecho se nos hinchaba, el corazón se aceleraba y parecía estallar, los pasos militares hacían estremecer el suelo al son de las notas de la Marcha de San Lorenzo.

Gracias por esta musica Cayetano Alberto Silva.

Sensei Nésto Varzé

Así los Centauros del Gral San Martín atropellaban todo enemigo que se cruzaba en el camino de la libertad de América

LIBRO EL SAMURAI CRIOLLO

PARA ACCEDER AL LIBRO EL SAMURAI CRIOLLO, ENTRAR AL BLOG: senseivarze.blogspot.com.ar